«ΤΟ ΜΑΓΙΚΟ ΚΛΕΙΔΙ»

Από το παραμύθι της Πηνελόπης Δέλτα «Η καρδιά της βασιλοπούλας» από την Παιδική Σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Χριστίνα Κουλουμπή - Κάρμεν Ρουγγέρη

ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΕΣΩΝ

ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2023 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ

Δεν είναι ένα απλό παραμύθι, είναι ένα υπέροχο παραμύθι της ΠΗΝΕΛΟΠΗΣ ΔΕΛΤΑ.

Ένα παραμύθι  που προσφέρει τροφή για σκέψη, και  που θα ζωντανέψει στη σκηνή με τον μοναδικό τρόπο της Κάρμεν Ρουγγέρη και της Χριστίνας Κουλουμπή.  

Η σκηνή του θεάτρου Κιβωτός  θα γεμίσει χρώματα, χορούς, κοστούμια (εμπνευσμένα  από  παραδοσιακές φορεσιές της πατρίδας μας), παραδοσιακά τραγούδια και  μουσική  της κάτω Ιταλίας, σε ένα σύμπαν όπου η μαγεία της ζωής θα συναντηθεί  με αυτή του θεάτρου.

Μέσα σ’ αυτό η συγγραφέας θίγει ζητήματα όπως η Αφοσίωση, η Αλληλεγγύη, η Χαρά της Προσφοράς, η Αγάπη για την Πατρίδα και την Οικογένεια, ο Θάνατος, η Ευτυχία, η Δυστυχία, η Λύπη, η Χαρά, όλα στοιχεία που αναπόφευκτα θα συναντήσουμε σ’ αυτή τη ζωή.

Λίγα λόγια για το έργο

Ήταν μια φορά και έναν καιρό ένας βασιλιάς και μια βασίλισσα που ζούσαν σ’ ένα μεγάλο νησί. Το νησί αυτό δεν ήταν πολύ πλούσιο, όμως αυτός που  κυβερνούσε ήταν άξιος.

Όλα τα καλά τα είχε ο βασιλιάς, την αγάπη του λαού, τα πλούτη που δίνει η εργασία και μια πολύ καλή βασίλισσα. Όταν μάλιστα απόκτησαν και ένα κοριτσάκι, η ευτυχία τους μεγάλωσε ακόμα πιο πολύ.

Στη βάφτιση κάλεσε όλο το λαό του και έγινε μεγάλο γλέντι. Την ώρα που όλοι γλεντούσαν, οι νεράιδες του νησιού ήρθαν πάνω από την κούνια του μωρού για να του δώσουν ευχές.

• Η πρώτη του έδωσε ομορφιά, χάρη και ωραία φωνή.
• Η δεύτερη του έδωσε εξυπνάδα.
• Η τρίτη όμως, δεν έδωσε τίποτα απ’ όλα αυτά, έσκυψε μόνο στο προσκεφάλι του μωρού και του ψιθύρισε. «Είμαι η Mοίρα. Εγώ δε θα σου δώσω μία ευχή όπως έκαναν οι άλλες. Εγώ θα σε προστατέψω από την ίδια τη ζωή σου, μικρή μου. Θα ‘θελα να μη λυπηθείς και να μην κλάψεις ποτέ!»

Χτύπησε ύστερα με το μαγικό της ραβδάκι ελαφρά τη βασιλοπούλα στο στήθος, της πήρε την καρδιά, την έκλεισε σ’ ένα χρυσό κουτάκι και χάθηκε μέσα στη νύχτα χωρίς να μπορέσει κανείς να τη σταματήσει.

Μα γίνεται αυτό; ρώτησαν με ένα στόμα ο βασιλιάς και η βασίλισσα

Γίνεται….Στα παραμύθια όλα γίνονται ακούγεται να λέει μια φωνή

-Τώρα, χωρίς καρδιά, πώς θα μας αγαπήσει; Αναρωτήθηκε  η βασίλισσα.

-Χωρίς καρδιά πώς θα κυβερνήσει; είπε ο βασιλιάς.

Ήταν τόση η λύπη τους ..Δεν ήξεραν τι να κάνουν

Τότε… από μακριά είδαν τη Ζωή να έρχεται.

-Ξεχάσαμε τη Ζωή! Αυτή ίσως μας σώσει! είπε η βασίλισσα.

-Κυρά Ζωή, σε παρακαλώ, είσαι η τελευταία. Μπορείς να ξαναδώσεις στην κόρη μας τη καρδιά της; ρώτησε ο βασιλιάς.

-Δεν γίνεται, απάντησε η Ζωή. Η Μοίρα είναι ισχυρότερη από μένα. Η Μοίρα ορίζει τη ζωή. Το μόνο που μπορώ να κάνω εγώ είναι να σας δώσω αυτό.

Έβγαλε από το κόρφο της μία αλυσίδα που στην άκρη είχε ένα χρυσό κλειδάκι.

-Αν ποτέ θελήσει η ίδια η βασιλοπούλα να αποκτήσει πάλι την καρδιά της, τότε μ’ αυτό το κλειδάκι……

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνοθεσία: Χριστίνα Κουλουμπή - Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

Κίνηση – Χορογραφίες – Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

Μουσική σύνθεση – Ενορχήστρωση –: Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι και Επιλογή τραγουδιών: Ανδρέας Κουλουμπής

Διδασκαλία - Προσαρμογή τραγουδιών: Ελένη Ζιώγα

Υποδοχή - Ταμείο: Κατερίνα Μπανασάκη

Διεύθυνση παραγωγής: Ελένη Καρτάση

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Ειρήνη Αρβανίτη,  Δημήτρης Θεοδωρόπουλος,  Μαρία Καμακάρη, Χριστίνα Κουλουμπή, Γιάννης Νικολάου, Αλεξάνδρα Σκένδρου, Νεκτάριος Φαρμάκης

Οργανωμένες παραστάσεις

Καθημερινά για σχολεία στις 10:00, 

Κυριακές για κοινό και ομαδικές κρατήσεις στις 11:15 & 15:00

Κρατήσεις για σχολεία και συλλόγους:  Δευτέρα – Παρασκευή 08:30-14:30

Τηλ: 210 34 17 000, 6948 339677  &  6945 373097,  

Email:  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πληροφορίες: www.karmenrouggeri.gr 

Θέατρο Κιβωτός

Πειραιώς 115 τκ 118 54 Αθήνα

Τηλ: 210 34 17 000  

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 11:15 και στις 15:00

Διάρκεια έργου: 1:40 με διάλειμμα

Εισιτήρια:

12€ Γενική Είσοδος

10€  ομαδικό & group , οικογενειακό, φοιτητικό, ανεργίας

8€ ΑΜΕΑ

7€ Καθημερινές για σχολεία

Προπώληση: VIVA.GR https://www.more.com/theater/children/to-magiko-kleidi/ 

και στο ταμείο του θεάτρου ΚΙΒΩΤΟΣ απο ΤΕΤΑΡΤΗ ΕΩΣ ΚΥΡΙΑΚΗ 17:00 ΕΩΣ 21:00

Ο Καραγκιόζης μυεί τα παιδιά στο έπος του ’40 και την τραγική περίοδο της Κατοχής στο βραβευμένο βιβλίο «Όταν παίζαμε για τη νίκη, Καραγκιόζη μου» της Γιώτας Αλεξάνδρου που κυκλοφορεί από την Ελληνοεκδοτική. Η συγγραφέας- παιδαγωγός και εμψυχώτρια- η οποία μετρά 15 χρόνια διαδρομής στον χώρο του βιβλίου για παιδιά,  μας μίλησε για τον Καραγκιόζη και την εποχή μας αλλά και για το πώς μπορούμε να οικοδομήσουμε μία υγιή σχέση των παιδιών μας με την ιστορία του τόπου μας.

Ο Καραγκιόζης προβληματίζει δημιουργικά μικρούς και μεγάλους!

Πώς έχει ζυμωθεί ο Καραγκιόζης με την παιδική σας ηλικία; Γιατί τον επιλέξατε για να μιλήσετε στα παιδιά για το έπος του ’40 και τα δύσκολα χρόνια της Κατοχής;

Προσωπικά μεγάλωσα με τον Καραγκιόζη. Ήταν και είναι το αγαπημένο θέαμα του πατέρα μου. Θυμάμαι να μου λέει για έναν καραγκιοζοπαίκτη που ερχόταν τη δεκαετία του ’50  κι έμενε για ένα μήνα στο χωριό του. Έπαιζε παραστάσεις στο καφενείο και το εισιτήριο ήταν μια δραχμή για τους μεγάλους και μισή για τα παιδιά. Τις είχαν μάθει απέξω όλες τις παραστάσεις ο πατέρας μου και οι φίλοι του και στο διάλειμμα στο σχολείο υποδύονταν τον Χατζηαβάτη και τον Καραγκιόζη, αναπαράγοντας τους διαλόγους.  Όταν λοιπόν, στο πλαίσιο της έρευνας εκείνης της εποχής, διάβασα για τον ρόλο του θεάτρου σκιών στην αφύπνιση και εμψύχωση του ταλανιζόμενου λαού μας και στην αντίστασή του κατά του κατακτητή, ένιωσα αμέσως ότι βρήκα τον κεντρικό ήρωα της ιστορίας μου.

Πώς επικοινωνεί ο Καραγκιόζης με την εποχή μας;

Με το καυστικό του χιούμορ σχολιάζει κριτικά τα κακώς κείμενα της εποχής μας, προβληματίζοντας δημιουργικά τους μικρούς και μεγάλους θεατές του, όπως παλιά.

Πώς μπορούμε να αυξήσουμε το ενδιαφέρον των παιδιών να ασχοληθούν με την ιστορία; Είναι επαρκή τα εργαλεία που δίνει το σχολείο; Τί μπορούν να κάνουν οι γονείς;

Το ενδιαφέρον των παιδιών μπορεί να αυξηθεί μέσα από την κριτική θεώρηση και βιωματική προσέγγιση της Ιστορίας, αναδεικνύοντας τα κίνητρα των ηρώων, ανιχνεύοντας τις επιρροές και εντοπίζοντας τις αναλογίες με τη σημερινή πραγματικότητα, με τη δική τους πραγματικότητα. Οργανώνοντας, επίσης, επισκέψεις και project σε χώρους ιστορικής σημασίας, με θεατρικές αναπαραστάσεις ή εικονικές προσομοιώσεις των γεγονότων, φωτίζοντας το σκεπτικό, τις συνθήκες και τις ενέργειες που οδήγησαν σε αυτά.

Τα παιδιά πρέπει να προσεγγίσουν βιωματικά την Ιστορία μας...!

Ποια είναι η μεγαλύτερη παγίδα για ένα συγγραφέα παιδικών βιβλίων;

Νομίζω το να προσπαθήσει μέσα από την ιστορία να νουθετήσει τον αναγνώστη και να του υποδείξει το σωστό και το λάθος, δίνοντας έτοιμες απαντήσεις. Αντί να θέσει ερωτήματα η ιστορία και να προκαλέσει τον προβληματισμό και τον αναστοχασμό για τη συμπεριφορά και τις επιλογές των ηρώων. Το να προσπαθήσει, δηλαδή, να διδάξει και να περάσει άμεσα μηνύματα και, κατά συνέπεια, να μην «ακούμε» την αυθεντική φωνή των ηρώων αλλά τη δική του. Αντί να αφήσει την ιστορία να μιλήσει από μόνη της και να ακολουθήσει την εσωτερική πορεία των ηρώων της.

Τί πυροδοτεί την έμπνευσή σας; Τί νέο ετοιμάζετε;

Μια εικόνα, μια είδηση, ένα λογοπαίγνιο, ένα αστείο, μια συμπεριφορά που τυγχάνει της προσοχής μου, μια προσωπική εμπειρία, μια αυθόρμητη κουβέντα των μαθητών μου, μπορεί να πυροδοτήσουν την έμπνευσή μου και να προκύψει ένας νέος ήρωας ή μια νέα ηρωίδα που θέλουν να πουν τη δική τους ιστορία.  Μόλις κυκλοφόρησε το νέο εικονογραφημένο βιβλίο μου. Μια ιστορία που την εμπνεύστηκα από τους προπέρσινους μαθητές μου στο νηπιαγωγείο. Τίτλος του Δασκάλα για μια μέρα, έχει εικονογραφηθεί υπέροχα από τη Χρύσα Σπυρίδωνος και κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ελληνοεκδοτική.

Γιώτα Κ. Αλεξάνδρου

Γεννήθηκε στην Αθήνα, με καταγωγή από το Λιβίσι της Μ. Ασίας. Πτυχιούχος του Παιδαγωγικού Τμήματος Νηπιαγωγών του Δημοκρίτειου Πανεπιστημίου Θράκης με μεταπτυχιακές σπουδές σε δράμα και θέατρο στο Πανεπιστήμιο του Έξετερ Αγγλίας. Εργάστηκε ως ηθοποιός και ως υπεύθυνη θεατρικής αγωγής στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση και ως εμψυχώτρια εκπαιδευτικών προγραμμάτων. Μέλος του Κύκλου του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου, του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών και του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση. Στο πλαίσιο του προγράμματος «Μαθαίνουμε στο σπίτι», παρουσίασε βιβλία της στην Εκπαιδευτική Τηλεόραση (ΕΡΤ2). Έχουν εκδοθεί δύο βιβλία της με θεατρικά έργα για παιδιά και δεκαέξι εικονογραφημένα βιβλία. Βιβλία της έχουν λάβει διακρίσεις σε διαγωνισμούς και ήταν υποψήφια για λογοτεχνικά βραβεία.  Το «Όταν παίζαμε για τη νίκη, Καραγκιόζη μου» μπήκε στη βραχεία λίστα για τα Κρατικά Βραβεία Παιδικού Βιβλίου και στα λογοτεχνικά βραβεία του Κύκλου του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου και του περιοδικού «Ο Αναγνώστης».  

Το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, που παραδοσιακά πλέον ανεβάζει τις μεγαλύτερες και θεαματικότερες παραγωγές για μικρούς, αλλά και μεγάλους θεατές, παρουσιάζει το εμβληματικό έργο του Βίκτορος Ουγκό «ΟΙ ΑΘΛΙΟΙ». Μετά την τεράστια επιτυχία «ΟΛΙΒΕΡ ΤΟΥΙΣΤ» του Καρόλου Ντίκενς, τη σκηνοθεσία και θεατρική διασκευή του δημοφιλούς αριστουργήματος του 19ου αιώνα υπογράφει η Κωνσταντίνα Νικολαΐδη, μαζί με έναν θίασο 22 καταξιωμένων και ταλαντούχων ηθοποιών.

Υπάρχουν έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας που ο χρόνος δεν μπορεί να φθείρει, ούτε να αλλοιώσει την αξία τους και τα οποία αποτελούν πρότυπο ζωής για τον άνθρωπο. Ένα τέτοιο έργο είναι «ΟΙ ΑΘΛΙΟΙ». Μέσα από τις ζωές των ηρώων του έργου και τη ζωή του κεντρικού ήρωα Γιάννη Αγιάννη, ο Βίκτορ Ουγκό αποκαλύπτει με έναν μοναδικό τρόπο την αγωνιώδη πορεία του ανθρώπου από το σκοτάδι στο φως. Όπως γράφει στις σελίδες του «Να αγαπάς. Είναι αρκετό. Μην αναζητάς τίποτε άλλο. Δεν υπάρχει άλλο μαργαριτάρι να βρεθεί στα κατάβαθα της ζωής». Το βιβλίο κυκλοφορεί από πολλές εκδόσεις σε διασκευές, ειδικά επιμελημένες για παιδιά και εφήβους. Το έργο έχει μεταφραστεί σε όλες σχεδόν τις γλώσσες, καθώς επίσης έχει μεταφερθεί πολλές φορές στον κινηματογράφο και έχει δει το φως θεατρικών σκηνών σε όλον τον κόσμο, με αποκορύφωμα την παράσταση του Λονδίνου που παρουσιάζεται τα τελευταία σαράντα χρόνια.

Η Μαρία Φιλίππου υπογράφει τα σκηνικά και τα κοστούμια, η Χριστίνα Φωτεινάκη τις χορογραφίες, η Μελίνα Μάσχα τους ατμοσφαιρικούς φωτισμούς, ο Γιάννης Οικονόμου την πρωτότυπη μουσική και τα live τραγούδια σε στίχους Μαγδαληνής Παλιούρα, η Βικτωρία Βελοπούλου το video art και ο Ραφαέλ Αριστοτέλους τη μουσική διδασκαλία. Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου είναι η Κατερίνα Σβορόνου, βοηθός χορογράφου η Δέσποινα Τριάντου και μακιγιέζ η Ράνια Γιαννάκη.

Γιάννης Αγιάννης, ο Ιβάν Σβιτάιλο

Ιαβέρης, ο Μιχάλης Μαρκάτης

Πρωταγωνιστούν: Νίκη Παλληκαράκη, Ορέστης Τρίκας, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Ελευθερία Πάλλα, Φιλίππα Κουτούπα, Ραφαέλ Αριστοτέλους, Ειρήνη Αγγελοπούλου,

Βασιλική Ανδρίτσου

και ο Τάσος Χαλκιάς

Μαζί τους, οι ηθοποιοί: Ελίνα Γιαννάκη, Παναγιώτης Δελαβίνιας, Στεφανία Δράκου, Νικόλας Καλιδώνης, Στέφανος Καλτσής, Δημήτρης Μπαμπανιώτης, Ρίνο Τζάνι, Τζούλι Τσόλκα, Κωνσταντίνος Τσουμπάρης, Γιώργος Τσουρουνάκης, Γιάννης Φιλίππου

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα του έργου:

Ο Βίκτορ Ουγκό γεννήθηκε το 1802 στην Μπεζανσόν της Γαλλίας. Ήδη από δεκατριών ετών είχε συνειδητοποιήσει τη λογοτεχνική του κλίση και η επιτυχία και η φήμη δεν άργησαν να έρθουν. Ο Βίκτορ Ουγκό υπήρξε ο σπουδαιότερος Γάλλος συγγραφέας, καθώς και ένας από τους σπουδαιότερους εκπροσώπους του γαλλικού ρομαντισμού. Ασχολήθηκε με την ποίηση, τη λογοτεχνία, τη δραματουργία, τα εικαστικά και την πολιτική, ενώ παράλληλα υπήρξε ένας από τους πιο τολμηρούς ακτιβιστές της εποχής του για τα ανθρώπινα δικαιώματα. Ο συγγραφέας ολοκλήρωσε το μυθιστόρημα «ΟΙ ΑΘΛΙΟΙ» (Les Misérables) το 1862 έπειτα από δεκαεπτά ολόκληρα χρόνια.

Σημείωμα σκηνοθέτριας Κωνσταντίνας Νικολαΐδη:

Όπως προλογίζει και ο Βίκτορ Ουγκό στο βιβλίο του «Όσο θα υπάρχει κοινωνική αδικία στον κόσμο, όσο θα υπάρχει ο εξευτελισμός του άντρα, η εκμετάλλευση της γυναίκας και το σκοτάδι του παιδιού, βιβλία σαν αυτό δε θα είναι άχρηστα». «Οι Άθλιοι» με τον τεράστιο πλούτο που τους έχει εμφυσήσει ο μεγαλειώδης αυτός συγγραφέας, είναι πάντοτε αναγκαίο να βρίσκονται δίπλα μας, να μας συντροφεύουν, να μας διδάσκουν. Το φως αυτού του έργου στέκεται δυνατό, διαχρονικό, πηγή έμπνευσης και έχει τη δύναμη να αγγίζει τις ψυχές μας. Η παράσταση που ετοιμάσαμε είναι γεμάτη περιπέτεια και συγκινητικές, αλλά και κωμικές στιγμές, οι οποίες διαδέχονται η μία την άλλη δημιουργώντας μια συναισθηματικά πλούσια παράσταση για μικρούς και μεγάλους. Πυρήνας του έργου και οδηγός μου στη δημιουργία της παράστασης αυτής, είναι η φράση που έχει «βάλει» ο συγγραφέας στο στόμα του κεντρικού του ήρωα Γιάννη Αγιάννη «Να αγαπάτε ο ένας τον άλλον για πάντα. Αυτό σας εύχομαι. Όσο κι αν ψάξετε, να ‘στε σίγουροι, δε θα βρείτε τίποτα πολυτιμότερο στη ζωή από την Αγάπη».

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

· Έναρξη παραστάσεων: 21 Οκτωβρίου

· Κάθε Σάββατο στις 14:30 & Κυριακή στις 11:30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

· Κανονικά εισιτήρια: €16, €14, €12 (θεωρείο)

· Ισχύουν ειδικές τιμές για Α.Μ.Ε.Α., φοιτητές, νέους & ανέργους

· Ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις (από 20 άτομα και πάνω) και οικογενειακά εισιτήρια

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

· Στα ταμεία του Θεάτρου (Πειραιώς 254, Ταύρος, 177 78) · Στην ηλεκτρονική διεύθυνση: http://tickets.theatron254.gr/

· Τηλεφωνικά, στο 212 254 0300

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ - ΟΜΑΔΕΣ:

· Τμήμα Κρατήσεων και Εισιτηρίων «Ελληνικού Κόσμου», T. 212 254 0300 & K. 698 254 0300, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

«ΘΕΑΤΡΟΝ»

Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος»

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0300 www.theatron254.gr

Διατίθεται δωρεάν χώρος στάθμευσης

Το bebefest μεγαλώνει και προχωρά στο επόμενο βήμα του, ως το μοναδικό φεστιβάλ εγκυμοσύνης, βρεφικής & νηπιακής ηλικίας, εξελίσσοντας αντίστοιχα το περιεχόμενό του και την εκθεσιακή εμπειρία που θα προσφέρει, το διάστημα 3-5 Νοεμβρίου 2023, στο MEC Παιανίας.

Βασικός “ιδρυτικός” στόχος του bebefest υπήρξε εξ' αρχής η παρουσίαση όλων των εκθεμάτων και υπηρεσιών  γύρω από την εγκυμοσύνη, την βρεφική και νηπιακή ηλικία. Έτσι, με αφετηρία τη διοργάνωση του 2023, το bebefest αναβαθμίζει πλήρως την εκθεσιακή εμπειρία που προσφέρει, δίνοντας στους επισκέπτες τη δυνατότητα να γνωρίσουν τα καλύτερα και τα πιο αξιόπιστα προϊόντα, να μιλήσουν με τους υπεύθυνους των εταιριών αποκτώντας έτσι έγκυρες πληροφορίες καθώς και να αντλήσουν απαραίτητες γνώσεις για την ανατροφή των παιδιών τους από τις live ομιλίες.

Ταυτόχρονα, το bebefest προσφέρει στους εκθέτες τη δυνατότητα να συνδεθούν  με αποδοτικό και ουσιαστικό τρόπο με τους πελάτες τους δημιουργώντας σε αυτό το αξιόπιστο περιβάλλον σταθερές συνδέσεις μαζί τους.

Τα Highlights του bebefest 2023:

• Μain Stage: Ειδική ζώνη ανοιχτή στο κοινό για τη διεξαγωγή ομιλιών, παραστάσεων και σεμιναρίων. Κάθε μέρα θα φιλοξενούνται σεμινάρια πρώτων βοηθειών για βρέφη από τους Σαμαρείτες του Ερυθρού Σταυρού.
• Play Rooms: Ξεχωριστός τομέας με βιωματικά παιχνίδια σε συνεργασία με την έμπειρη ομάδα του Project Parenting για την ψυχαγωγία των λιλιπούτειων επισκεπτών του φεστιβάλ με την ευγενική χορηγία παιχνιδιών από την Giochi Preziosi.
• Αίθουσα Αλλαγής Πάνας: Διακριτός χώρος εξοπλισμένος με αλλαξιέρες και υποστηριζόμενος από τα μωρομάντηλα της Water Wipes όπου θα μπορούν οι γονείς να αλλάξουν τα μωράκια τους.
• Baby Entertainment: Διακριτός χώρος εξοπλισμένος με φουσκωτά από το Clownorama για τη διασκέδαση των μικρών επισκεπτών του φεστιβάλ και Playtown με παιχνίδια δραστηριοτήτων από τα Αηδονάκια.
• Feeding areas: Ειδικό section υποστηριζόμενο από την Philips Avent με ηλεκτρικούς αποστειρωτές ατμού όπου θα μπορούν οι γονείς να ταϊσουν τα μωράκια τους.
• Αίθουσα Θηλασμού: Ειδικός χώρος εξοπλισμένος με πολυθρόνα θηλασμού, υποστηριζόμενος από την LACTIMI με μαξιλάρια θηλασμού.
• Commercial section: Προκαθορισμένος χώρος για τη συμμετοχή των εκθετών με ολοκληρωμένα εκθεσιακά περίπτερα.
• Resting area: Χώροι ξεκούρασης και σύντομης στάσης για τους επισκέπτες του φεστιβάλ όπου θα μπορούν να απολαύσουν βιολογικά snacks υποστηριζόμενος από το CarBar.

Τα Events του bebefest 2023

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα ομιλιών του φεστιβάλ: https://www.bebefest.gr/seminars-ekdiloseis/

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ:

Παρασκευή 03.11 από τις 16:00-20:00, Σάββατο 04.11 από τις 10:00 – 20:00 και Κυριακή 05.11 από τις 10:00 – 20:00.

Το bebefest 2023 θα διεξαχθεί το χρονικό διάστημα 3 - 5 Νοεμβρίου 2023 στο MEC Παιανίας, με βασικό συστατικό του το μότο “κάθε χρόνο μεγαλώνουμε μαζί”, στοχεύοντας να αναδειχθεί στο μεγαλύτερο σημείο συνάντησης για τους νέους γονείς στην Ελλάδα.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

https://www.more.com/happenings/children/festival/bebefest-2023/
Δωρεάν τα παιδιά έως 6 ετών.

ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ ΜΝΒ center | PROJECT PARENTING

ΧΟΡΗΓΟΙ | PHILIPS AVENT| INGLESINA |MUSTELA| PLAYMOBIL| GIOCHI PREZIOSI| CLOWNORAMA| NASALOU | TOMMEE TIPPEE

Βebefest 2023

Φεστιβάλ: Εγκυμοσύνης, βρεφικής & νηπιακής ηλικίας

Χώρος: M.E.C. Μεσογειακό Εκθεσιακό Κέντρο

Ημ/νία: 03-05 Νοεμβρίου 2023

Γεγονός: 4ο

Ιστότοπος: www.bebefest.gr

email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. , Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Υπεύθυνη Διαφήμισης: Ειρήνη Μπατζάκα

Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων: Δρουγγάνη Αναστασία

Διοργανωτής:ΜΥCHOICE internet+adv+press – www.mychoise.gr

Εργαστήρια (Master Classes) για την τέχνη της Όπερας του Πεκίνου από την GUO GUANG OPERA της Ταϊπέι

6 Οκτωβρίου – 8 Οκτωβρίου 2023

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Η GuoGuang από την ίδρυσή της (1995) έχει αφοσιωθεί στην κληρονομιά και την αισθητική απόδοση της παραδοσιακής κινέζικης όπερας. Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών η GuoGuang δημιούργησε ένα μοναδικό και εξαιρετικό στυλ όπερας με ιδιαίτερα χαρακτηριστικά με βάση την τέχνη και τον πολιτισμό της Όπερας του Πεκίνου, η οποία γεννήθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα.

Η GuoGuang το 2023, έχει προγραμματίσει μια σειρά διαλέξεων, επιδείξεων και εργαστηρίων σε πόλεις της Ευρώπης, συμπεριλαμβανομένης και της Αθήνας, σχετικά με την σύγχρονη αισθητική των κλασσικών χαρακτήρων Jingju της Όπερας του Πεκίνου.

Τα εργαστήρια απευθύνονται σε σπουδαστές , ηθοποιούς, χορευτές, μακιγιέζ, ενδυματολόγους, καλλιτέχνες των παραστατικών τεχνών, αλλά και σε κοινό που ενδιαφέρεται να αποκτήσει την γνώση πάνω στην τεχνική της Όπερας του Πεκίνου.

Επιπλέον θα πραγματοποιηθεί και worskhop, ειδικό για παιδιά ηλικίας 6 έως 11 ετών, εμπνευσμένο από τους βασικούς χαρακτήρες της γνωστής ιστορίας “ The Monkey King”.

Κυριακή 8 Οκτωβρίου 11:30- 14:00

Workshop για παιδιά 6 -11 ετών, τα οποία θα βιώσουν μια μοναδική εμπειρία, βασισμένη στους βασικούς χαρακτήρες του “Monkey King”

GuoGuang “ Ταξίδι στη Δύση” και εργαστήριο μάσκας.
Το Ταξίδι στη Δύση είναι ένα διάσημο κλασικό μυθιστόρημα της Ανατολής και ο βασιλιάς μαϊμού. Η Guoguang Opera Company θα παρουσιάσει το απόσπασμα "Borrowing the Fan" από το “Ταξίδι στη Δύση” μαζί με ένα μοναδικό workshop προσαρμοσμένο για παιδιά, ενώ θα προσφέρει επίσης ένα εργαστήριο μάσκας, επιτρέποντας στα παιδιά να βιώσουν τον φανταστικό κόσμο του Ταξιδιού στη Δύση μαζί στη σκηνή.

Κόστος συμμετοχής : 20 € ( 1 συνοδός δωρεάν με κάθε παιδί ).
Οικογένειες με 2 παιδιά και πάνω : 15 € ανά παιδί

Πληροφορίες

-Στους συμμετέχοντες θα δοθούν πιστοποιητικά παρακολούθησης από την Guo Guang Opera.
-Τα υλικά που θα χρησιμοποιηθούν για το μακιγιάζ προσώπου, είναι φυτικά , μη-τοξικά και συνοδεύονται από πιστοποιητικό της Ευρωπαϊκής Ένωσης .
- Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να βρίσκονται με τα εισιτήρια συμμετοχής, 30 λεπτά πριν την έναρξη των εργαστηρίων για τα διαδικαστικά εγγραφής.

*ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΣ ΑΡΙΘΜΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΩΝ *

Εισιτήρια συμμετοχής ηλεκτρονικά και σε φυσικά σημεία :
https://www.ticketservices.gr/event/guang-opera-from-taipei-master-classes/

Παρασκευή 6 Οκτωβρίου 18:30- 21:00

Παρουσίαση της σύγχρονης αισθητικής των γυναικείων χαρακτήρων Jingu, “Dan Roles”

Επίδειξη της τεχνικής των συγκεκριμένων χαρακτήρων, κινησιολογία, τεχνική του make-up και showcase.

Στην Όπερα του Πεκίνου, το "旦" (dàn) αναφέρεται σε έναν γυναικείο ρόλο που συνήθως απεικονίζει νεαρές γυναίκες ή γυναίκες μέσης ηλικίας. Το "身段程式化" (shēnduàn chéngshìhuà) αναφέρεται στις προγραμματισμένες κινήσεις ή χορογραφίες που χρησιμοποιούνται από τους ηθοποιούς του dan για να εκφράσουν την προσωπικότητα, τα συναισθήματα και τις πράξεις του χαρακτήρα.

Το εργαστήριο περιέχει βασικά στοιχεία για τις τεχνικές και καλλιτεχνικές πτυχές των ρόλων “Dan” στην Όπερα του Πεκίνου.

Κόστος συμμετοχής : 80 €

Σάββατο 7 Οκτωβρίου 17:00- 19:30

Παρουσίαση της σύγχρονης αισθητικής των αντρικών χαρακτήρων Jingu, “ Sheng Roles”

Επίδειξη της τεχνικής των συγκεκριμένων χαρακτήρων, κινησιολογία , τεχνική του make-up και showcase.

Στην Όπερα του Πεκίνου, το "生" (shēng) αναφέρεται σε έναν ανδρικό ρόλο που συνήθως απεικονίζει νεαρούς άνδρες ή ηλικιωμένους χαρακτήρες. Το "身段程式化" (shēnduàn chéngshìhuà) αναφέρεται στις προγραμματισμένες κινήσεις ή χορογραφίες που χρησιμοποιούνται από τους ηθοποιούς “Sheng” για να εκφράσουν την προσωπικότητα του χαρακτήρα, τη δράση και τη συγκίνηση.
Το εργαστήριο περιέχει βασικά στοιχεία για τις τεχνικές και καλλιτεχνικές πτυχές των ρόλων “Sheng”, στην Όπερα του Πεκίνου.

Κόστος συμμετοχής : 80 €

Σάββατο 7 Οκτωβρίου 20:00- 22:00

Face painting (για ενήλικες)

Η τέχνη του μακιγιάζ προσώπου στην Όπερα Guo Guang διαθέτει στοιχεία τελετουργίας και έχει ωριμάσει κατά τη διάρκεια χιλιάδων ετών της ανατολικής πολιτιστικής εξέλιξης. Εκτός από τα σταθερά μοτίβα μακιγιάζ προσώπου, υπάρχουν επίσης τελετουργικές κινήσεις που έχουν διατηρηθεί πλήρως. Το «Jumping Judgement» που παρουσιάζεται στη σκηνή της Όπερας Guo Guang είναι ένα άυλο πολιτιστικό αγαθό που έχει μεταδοθεί εδώ και χιλιάδες χρόνια στον πολιτισμό της Ανατολής. Αυτό το εργαστήριο θα καθοδηγήσει τους συμμετέχοντες να γνωρίσουν τα μοτίβα μακιγιάζ προσώπου και να κατανοήσουν τα υπέροχα στάδια της τελετής "Jumping Judgement".

Κόστος συμμετοχής : 40 €

Πακέτο συμμετοχής και για τα 3 εργαστήρια -Master classes : 170 €

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος
Τηλ: 210-3418550

Νέο βιβλίο στις προτάσεις μας για αυτή την εβδομάδα... «Το ταξίδι της σταγόνας» της Νίκης Ευελπίδου που κυκλοφορεί από την Ελληνοεκδοτική.

Το ταξίδι της σταγόνας, σε εικονογράφηση Zafouko Yamamoto, είναι μια διαφορετική ιστορία για τον κύκλο του νερού. Η συγγραφέας, καθηγήτρια στο Τμήμα Γεωλογίας και Γεωπεριβάλλοντος του ΕΚΠΑ και δυο φορές βραβευμένη από την Ακαδημία Αθηνών, προειδοποιεί για τα εγκληματικά λάθη μας και βάζει στόχο, ν’ αποκτήσουν περιβαλλοντική συνείδηση τα παιδιά, τα οποία είναι το αύριο της κοινωνίας.

Συναντήσαμε την κα. Ευελπίδου και μας παραχώρησε μία ιδιαίτερη συνέντευξη παρουσιάζοντας το υπέροχο αυτό βιβλίο, από τη "γέννηση" του έως το "αποτύπωμα" που προσδοκά να αφήσει στα παιδιά...μικρά και μεγάλα..!

Πώς γεννήθηκε το «Ταξίδι της σταγόνας»;

«Το ταξίδι της σταγόνας» είναι εμπνευσμένο από πραγματικά γεγονότα, τα οποία μεταπλάστηκαν στην ιστορία του ταξιδιού της σταγόνας μετά από συζήτηση με τον γιο μου, ξεδιπλώνοτας τις διεργασίες με έναν τρόπο κατανοητό σε ένα παιδί.  Περιγράφει τις διεργασίες που συμβαίνουν στη φύση. Αφορά σε κάθε πλημμυρικό φαινόμενο και δεδομένης της κλιματικής κρίσης και των καταστροφών από τις πλημμύρες σε παγκόσμιο επίπεδο είναι πάντα επίκαιρο.

«Για να επιτευχθεί πραγματική ειρήνη στον κόσμο, θα πρέπει να ξεκινήσουμε από τα παιδιά μας» έχει πει ο Μαχάτμα Γκάντι. Το ίδιο και με την οικολογική μας συνείδηση;

Τα παιδιά είναι το μέλλον, έχουν την ικανότητα να σκέφτονται έξω από το «κουτί». Για αυτό έχουν τόσες εκπληκτικές ιδέες και είναι τόσο δημιουργικά! Εκπαιδεύοντας τα παιδιά, εκπαιδεύουμε το μέλλον της κοινωνίας, εκπαιδεύουμε όμως και τις οικογένειές τους.

Η οικολογική συνείδηση είναι συνυφασμένη με την κατανόηση. Γνωρίζοντας γιατί συμβαίνουν τα κακώς κείμενα στο περιβάλλον, έχουμε την πολυτέλεια να αναπτύξουμε περιβαλλοντική συνείδηση. Είναι εξαιρετικά σημαντικό για μια ευημερούσα κοινωνία, οι πολίτες της να έχουν αίσθηση των συνεπειών των πράξεών τους.

Ξέρετε, αρκετές από τις καταστροφές που βιώνουμε με σοβαρότατες συνέπειες στη σωματική και ψυχική υγεία μας και στην οικονομία, θα είχαν αποφευχθεί σε μια κοινωνία ευαισθητοποιημένη σε σχέση με το περιβάλλον, σε μια κοινωνία συμφιλιωμένη με το περιβάλλον.

Η γνώση είναι δύναμη, η άγνοια έχει συνέπειες. Και συχνά η μια συνέπεια πυροδοτεί την επόμενη. Να, για παράδειγμα στην περίπτωση των πλημμυρών, οι αλλόγιστες και λανθασμένες ανθρώπινες παρεμβάσεις οδηγούν σε καταστροφικές πλημμύρες. Η επιταχυνόμενη επιφανειακή απορροή λόγω της έλλειψης βλάστησης μετά τις πυρκαγιές δεν αφήνει χρόνο στο νερό να κατεισδύσει και να εμπλουτίσει τον υδροφόρο ορίζοντα, τις υπόγειες δεξαμενές νερού που είναι τόσο πολύτιμες, ειδικά στην Ελλάδα που η ερημοποίηση έχει ήδη χτυπήσει την πόρτα μας.

Η γνώση οδηγεί σε μία κοινωνία συμφιλιωμένη με το περιβάλλον.

Νίκη Ευελπίδου

Η σειρά «περιβαλλοντικές ιστορίες» πλαισιώνονται και από ψηφιακούς διαδραστικούς χάρτες. Είναι η απάντηση του «χάρτινου» βιβλίου στη σύγχρονη τεχνολογία;

Το «χάρτινο» βιβλίο έχει πάντα τη γοητεία του και πιστεύω ότι ποτέ δεν θα αντικατασταθεί από το ψηφιακό. Οι ψηφιακοί διαδραστικοί χάρτες συμπληρώνουν και ολοκληρώνουν την εικόνα που θέλουμε να δώσουμε στον αναγνώστη. Και είναι ψηφιακό για να πετύχουμε τον διαδραστικό χαρακτήρα του.

Η σειρά «περιβαλλοντικές ιστορίες» είναι μια σειρά παιδικών βιβλίων, που στόχο έχει ν’ αποτελέσει και βοηθητικό υλικό στην εκπαιδευτική διαδικασία. Για γίνει καλύτερα κατανοητό γιατί έγινε η πλημμύρα στην συγκεκριμένη περιοχή, δημιουργήθηκαν διαδραστικοί χάρτες για να πλοηγηθούμε και να δούμε το ανάγλυφο, τα ποτάμια, τις αποθέσεις τους και τις ανθρώπινες κατασκευές. Συνοδεύεται με κείμενο, φωτογραφικό υλικό και βίντεο που αποτυπώνει τις καταστροφές, ώστε να επιτευχθεί η εικονική περιήγηση στο χώρο που ο αφηγητής έκανε την έρευνά του.

 Στις «περιβαλλοντικές ιστορίες» «χάρτινο» βιβλίο και σύγχρονη τεχνολογία συμπορεύονται αρμονικά και αλληλοσυμπληρώνονται.

Παθιασμένη γεωλόγος και μητέρα. Συνοδοιπορούν οι δύο ιδιότητες ή κάποιες φορές έρχονται σε σύγκρουση;

Η ισορροπία είναι δύσκολη πολύ. Όμως με συνεχή προσπάθεια, υπομονή και επιμονή όλα γίνονται. Tο μυστικό είναι η καλή οργάνωση χρόνου και να μοιράζεσαι την αγάπη σου για την επιστήμη και την έρευνα με το παιδί σου. Συζητώ με τον γιο μου γεωλογικά θέματα. Εξάλλου, εκείνος με οδήγησε να ασχοληθώ με το παραμύθι για παιδιά.

Αφιερώνετε το βιβλίο σας «σε όλα τα παιδιά που ξαναγεννούν το παιδί που κρύβουμε μέσα μας όλοι οι «μεγάλοι». Μήπως και τα βιβλία για παιδιά απευθύνονται στο παιδί μέσα μας;

Έτσι πιστεύω! Και μπορεί να ξυπνήσει την παιδική ψυχή μας, γιατί αυτή δεν χάνεται ποτέ!

ΝΙΚΙ ΠΟΝΤΙΚΙ Ο ΕΦΕΥΡΕΤΗΣ

Του Αντώνη Ζιώγα

Στην παιδική σκηνή του θεάτρου «ΠΡΟΒΑ» Ηπείρου 39 για την σεζόν 2023 – 2024  ανεβαίνει από τις 24 Σεπτεμβρίου το νέο έργο του Αντώνη Ζιώγα «ΝΙΚΙ ΠΟΝΤΙΚΙ - Ο ΕΦΕΥΡΕΤΗΣ»

Πρόκειται για ένα έργο του σημαντικού και έμπειρου συγγραφέα - σκηνοθέτη Αντώνη Ζιώγα, με διακρίσεις για το συγγραφικό του έργο κι επί πολλά έτη συνεργάτη του θεάτρου «ΠΡΟΒΑ». Την σκηνοθεσία υπογράφει ο ίδιος. Οι ηθοποιοί παλιοί και νέοι συνεργάτες του θεάτρου «ΠΡΟΒΑ» παίζουν, τραγουδούν ζωντανά σε μουσικές επιλογές της Κοραλίας Τσόγκα, στίχους του Αντώνη Ζιώγα και μουσική σύνθεση του Υάκινθου Μάινα.    

ΠΕΡΙΛΗΨΗ

Η ποντικοοικογένεια Ντίκι-Κίνα-Νίκι Ποντίκι, ζει ανάμεσά μας. Ο μπαμπάς Νίκι είναι εφευρέτης κι όνειρό του είναι να παρασκευάσει το μαγικό φίλτρο της αορατότητας για να σώσει την ποντικοκοινωνία από την απειλή της φοβερής και τρομερής ροζ γατούλας. Κανένας ποντικός δεν τολμά να πλησιάσει το θρυλικό λημέρι της, στο οποίο εκτελεί χρέη τυροφύλακα, διότι όσοι το επιχείρησαν στο παρελθόν δεν επέστρεψαν ποτέ. Όταν ο Νίκι καταφέρνει κι εφευρίσκει το μαγικό του φίλτρο, ο Γκάφι ο γκαφατζής σκύλος και κολλητός του φίλος από γκάφα, αντί για γάλα, ταΐζει το μωρό του Νίκι και της Κίνα με αυτό. Κι η σπαρταριστή περιπέτεια ξεκινά όταν οι δύο φίλοι αντιλαμβάνονται ότι ο αόρατος πλέον Ντίκι έχει τρυπώσει στο λημέρι της τρομερής και φοβερής ροζ γατούλας. Τι συνέπειες θα έχει η συνάντησή τους μαζί της; Θα καταφέρουν να γλιτώσουν από τη φοβερότητα και την τρομερότητά της; Σε τι βαθμό μπορεί το κοινό να βοηθήσει σ’ αυτό; Οι θεατές θα παρακολουθήσουν ζωντανά επί σκηνής με τη μέθοδο interactive ένα ‘κόμικ’ που θίγει αβίαστα και με διασκεδαστικό τρόπο μείζονα θέματα της εποχής όπως ζωοφιλία, διαφορετικότητα, ενσυναίσθηση, αυτοθυσία, συγχωρητικότητα, επιμονή, με ναυαρχίδα όλων των αξιών τον άρρηκτο δεσμό της φιλίας .  

Συντελεστές

Κείμενο / σκηνοθεσία: Αντώνης Ζιώγας

Σκηνικά / κουστούμια: Μιχάλης Σδούγκος

Μουσική επιμέλεια: Υάκινθος Μάινας

Στίχοι τραγουδιών: Αντώνης Ζιώγας

Χορογραφίες : Σταυρούλα Ρόιδου

Διεύθυνση Θεάτρου: Μαίρη Ραζή

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Αλίκη Δανάλη

Φωτογράφος παράστασης: Γιώργος Πανιγυρόπουλος

Δημιουργικό: Βασίλης Κουκμήσης

Κατασκευή σκηνικού: Διονύσης Καταρέλος

Γραμματεία:  Ελένη Στρατιώτη

Διανομή: Νίκι Ποντίκι: Μιχάλης Νάκος

Κίνα Ποντικίνα Σύζυγος του Νίκι: Matwali Κωνσταντίνα Κουτουλάκη

      Γκάφη Γκαφατζής σκύλος : Τάσος Μπίμης

      Φοβερή και τρομερή ρόζ γατούλα: Matwali - Κωνσταντίνα Κουτουλάκη

ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

Αχαρνών και Ηπείρου 39, 104 39 Αθήνα

Τηλέφωνα επικοινωνίας : 210 8818326 – 210 8818117

 Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

            theatro.prova@gr>

Προπώληση εισιτηρίων

• viva.gr
• Ticket service
• Ταμείο θεάτρου

Παραστάσεις από 24 Σεπτεμβρίου

Κυριακή - 11:30 π.μ.

Διάρκεια: 70΄ λεπτά

Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ

Πρωινές παραστάσεις καθημερινώς στο θέατρο Πρόβα με μειωμένη ομαδική τιμή 6 ευρώ.

Παραστάσεις στο χώρο του Σχολείου 8 ευρώ ανά άτομο.

Περισσότερες πληροφορίες, ομαδικές κρατήσεις, οργάνωση παραγωγής: Φένια Γεωργακοπούλου.

Σας ενημερώνουμε ότι ξεκίνησαν οι εγγραφές για την Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Μαίρης Ραζή «Η ΠΡΟΒΑ»  με πρωινά και απογευματινά τμήματα, με ανανεωμένο εκπαιδευτικό προσωπικό.

Τa Εργαστήριa για παιδιά, εφήβους και ενήλικες ξεκινάει τον Σεπτέμβριο.

Απαραίτητη κράτηση θέσεων.

Πληροφορίες στο 210-8818326 και στο site www.prova.gr

Σημείωμα του συγγραφέα  << Αντώνη Ζιώγα >>

 «Νίκι Ποντίκι ο Εφευρέτης» είναι μία παράσταση η οποία απευθύνεται σε ολόκληρη την οικογένεια. Κύριος σκοπός της είναι να διασκεδάσει μικρούς και μεγάλους φίλους, δίνοντας τη δυνατότητα στους πρώτους να παρακολουθήσουν και ταυτόχρονα να συμμετάσχουν και να παίξουν σε μια ξεκαρδιστική ιστορία και στους δεύτερους να θυμηθούν πώς ήταν όταν υπήρξαν παιδιά και διαβάζανε τις σπαρταριστές περιπέτειες των κόμικ δεδομένο του ότι η γραμμή της παράστασης θυμίζει καρτούν. Άλλωστε η λέξη ‘παιδί’ προέρχεται από το ρήμα ‘παίζω’ οπότε είναι άκρως σημαντικό να προσφέρει ένα έργο απευθυνόμενο σε παιδιά άφθονο γέλιο και παιχνίδι. Παράλληλα, επειδή το θέατρο από τη γέννησή του έχει παιδαγωγικό χαρακτήρα, δε θα μπορούσε ο «Νίκι Ποντίκι ο Εφευρέτης» να αποτελέσει εξαίρεση. Με έμμεσο και κυρίως με αβίαστο τρόπο φιλοδοξεί στα εβδομήντα λεπτά της παρουσίασης οι θεατές να βγουν από την αίθουσα όχι απλά χαρούμενοι αλλά σοφότεροι και πιο ανθρωπινοί. Η περιπέτεια του Νίκι, του Γκάφι, της Κίνα και του Ντίκι αλλά κι η μεταξύ τους σχέση δεν πραγματεύεται μια απλή ιστοριούλα με ζωάκια όπως μπορεί ίσως να ισχυριστεί κάποιος σε ένα πρώτο επίπεδο. Πρόκειται για μια προσωποποιημένη αναπαράσταση του σύγχρονου κοινωνικού κι οικογενειακού ιστού. Το μπούλιγκ που δέχεται ο Γκάφι από τα υπόλοιπα κουτάβια, επειδή είναι αφελής και γκαφατζής αλλά βρίσκει στοργή κι αγάπη στο πρόσωπο του κολλητού του φίλου του Νίκι του ποντικού, τα πειράματα που υφίσταται η Κίνα η ποντικίνα, στα οποία αντικατοπτρίζεται η εκμετάλλευση των ζώων, η σχέση του ζευγαριού που αναπτύσσεται μεταξύ τους αλλά και με το παιδί τους, σχέση που βιώνει η σύγχρονη οικογένεια, η απειλή της φοβερής και τρομερής ροζ γατούλας κι ο τρόπος που την αντιμετωπίζουν η οποία αποτελεί επίσης μια προσωποποιημένη σχέση του ανθρώπου με τους φόβους του, αλλά κι η δύναμη της θέλησης, οι στόχοι κι η επίτευξή τους, η αυτοθυσία, η αγάπη, η φιλία, η παρεξήγηση κι η συγχώρεση, είναι μερικά από τα βασικά θέματα που πραγματεύεται η συγκεκριμένη παράσταση, μέσα από την αθωότητα του παιχνιδιού και της διασκέδασης. Επιπροσθέτως το θέατρο ΠΡΟΒΑ με σεβασμό κι αγάπη στον άνθρωπο, τα ζώα και τη φύση, παρουσιάζει τον «Νίκι Ποντίκι τον Εφευρέτη» για να υμνήσει την αξία του δικαιώματος της ύπαρξης.          

Η μεγαλύτερη έκθεση ρομποτικής στην Ευρώπη, στο πλαίσιο της παγκόσμιας

περιοδείας της έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Η έκθεση World of Robots παρουσιάζεται στο Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού από τις 22 Σεπτεμβρίου 2023 και προσκαλεί μικρούς και μεγάλους να ανακαλύψουν τον κόσμο των ρομπότ προσφέροντας τους μία συναρπαστική και διαδραστική εμπειρία που θα τους μαγέψει.

Ανακαλύψτε μερικά από τα πιο διάσημα ρομπότ, όπως το Metal Alien και το WALL·E, καθώς επίσης και τα πιο γνωστά ρομπότ από τις αγαπημένες μας ταινίες blockbuster. Περιηγηθείτε στις μοναδικές εφαρμογές Εικονικής Πραγματικότητας και ζήστε μια απόλυτη εμπειρία στη μεγαλύτερη έκθεση ρομπότ που έγινε ποτέ στην Ελλάδα.

Η ρομποτική αποτελεί πια μέρος της καθημερινότητας όλων των ανθρώπων. Στην έκθεση World of Robots παρουσιάζουμε την πορεία και το αποτύπωμα των ρομπότ

από το ξεκίνημα τους μέχρι και σήμερα, δείχνουμε την χρησιμότητά τους στην καθημερινή ζωή, αλλά και τη σπουδαιότητά τους στην τεχνολογία και την επιστήμη.

Μικροί και μεγάλοι θα γνωρίσουν την περίφημη εξέλιξη της Τεχνητής Νοημοσύνης (AI) μέσα από παραδείγματα και απλές εφαρμογές.

Το κοινό θα έχει επίσης την δυνατότητα, μεταξύ πολλών άλλων, να δει από κοντά:

· Εντυπωσιακά αντίγραφα ρομπότ από blockbuster ταινίες που έχουν γράψει ιστορία (Terminator, R2D2, Transformers, Alien, C3PO, Man in Black, κλπ.).

· Την ΚΟΚΟ, το αξιαγάπητο σκυλορομπότ που χορεύει και εκτελεί με απίστευτη ακρίβεια διάφορα κόλπα.

· Τον ΑΟΒΟ, το service robot στον χώρο των νοσοκομείων.

· Την PUDU, το cat robot που αποτέλεσε το πρώτο service robot για την αλυσίδα McDonald’s.

· Διάφορα μοντέλα INFO ROBOTS και τις εφαρμογές τους σε νοσοκομεία, αεροδρόμια, κτλ.

· Βιομηχανικά ρομπότ.

· Συλλεκτικές ρέπλικες και Nano Chip.

· 3D Printers & 3D Hologram innovations.

Το World of Robots είναι μια έκθεση ρομποτικής που μετατρέπεται σε ένα μοναδικό θεματικό πάρκο δίνοντας έτσι την ευκαιρία σε όλη την οικογένεια να ζήσει μια μοναδική, διαδραστική και ψυχαγωγική εμπειρία!

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Teaser Video: https://www.youtube.com/watch?v=6O1-piQs4oA&ab_channel=RenegadeMedia

Ωράριο Λειτουργίας:

Δεύτερα-Παρασκευή: 09:00 - 13:00

Σάββατο: 10:00 - 20:00

Κυριακή: 10:00 - 19:00

Τιμές Εισιτηρίων:

· Γενική Είσοδος: 12€

· Ομαδικά (20 άτομα+): 8€

· Οικογενειακό 3 ατόμων: 30€

· Οικογενειακό 4 ατόμων: 40€

Προπώληση Εισιτηρίων:

· Τηλ. Κρατήσεων:

· 212 254 0000

· 697 361 7926

· Το link της ηλεκτρονικής προπώλησης θα ενσωματωθεί στο επόμενο Δελτίο Τύπου.

Πρόσβαση:

· Λεωφορεία:

· 049 (Πειραιάς-Ομόνοια), στάση ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

· 914 (Ομόνοια-Πειραιάς-Παλαιά Κοκκινιά), στάση ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ

· Τρένο (γραμμή ΗΣΑΠ): Ηλεκτρικός σταθμός Καλλιθέας

Πειραιώς 254, Ταύρος

Τ. 212 254 0000 http://www.hellenic-cosmos.gr/

Διατίθεται δωρεάν χώρος στάθμευσης

Ένα συναρπαστικό θεατρικό ταξίδι στο μακρινό Βορρά, με οδηγό τα… «απερίσκεπτα» όνειρα που κάνουν τα παιδιά και όσοι νιώθουν παιδιά για έναν κόσμο πιο δίκαιο, ξεκινά στην παιδική σκηνή του θεάτρου Άλφα – Ληναίος-Φωτίου από Σάββατο 7 Οκτωβρίου και κάθε Σάββατο στις 15.00 και Κυριακή στις 14:30 (από 4/2)για το κοινό και καθημερινές για σχολεία, παρουσιάζοντας το έργο «Κοντά στις Ράγιες» με αφορμή το Λογοτεχνικό Έτος Άλκης Ζέη. 

Το έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή σε διασκευή και σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα, σε μια παράσταση γεμάτη φαντασία και χιούμορ, εμπνευσμένη από την απαράμιλλη γραφή της Άλκης Ζέη που γαλούχησε γενιές και γενιές αναγνωστών.

Ένα από τα πιο δημοφιλή μυθιστορήματα για παιδιά εντός και εκτός ελληνικών συνόρων, το «Κοντά στις Ράγιες» εκδόθηκε το 1977 και είναι βασισμένο στο έργο της Α. Μπρουστέιν «Ο δρόμος που ξανοίγεται μπροστά».

Η Άλκη Ζέη σημειώνει στον πρόλογο του βιβλίου: «Τον τίτλο του βιβλίου κι όλη την αρχή του, τα πήρα από το πρώτο διήγημα που έγραψα σαν ήμουν δεκάξι χρονών και δημοσιεύτηκε σε ένα περιοδικό που έβγαινε τότε, τη Νεανική Φωνή. Μιλούσε για ένα κορίτσι που κοιτούσε από το παράθυρό του τις ράγιες του τρένου, που τράβαγαν πέρα μακριά, ατέλειωτα».

Η ιστορία του έργου:

Η δεκάχρονη Σάσα κοιτάει κάθε μέρα από το παράθυρό της τις ράγιες που «οδηγούν» σε μια καινούρια ζωή. Το Κουκούτσι, όπως τη φωνάζει ο πατέρας της, αναζητά απαντήσεις σε χιλιάδες ερωτήματα που ξεφυτρώνουν κάθε λίγο και λιγάκι σαν μανιτάρια στο κεφάλι της. Ποιος θα της λύσει τις απορίες; Μόνη της ελπίδα ο πατέρας της- ο Σουσάμης, όπως τον φωνάζει, που είναι γιατρός και δε διακρίνει τους αρρώστους σε πλούσιους και φτωχούς, ούτε σε Ρώσους και Πολωνούς ή Εβραίους, ούτε σε χριστιανούς και αλλόθρησκους. Αλλά και ο δάσκαλός της, ο Φεγγάρης Φεγγάροβιτς, που την προετοιμάζει για την εισαγωγή της στο σχολείο… Η Σάσα, που μεγαλώνει στην τσαρική προεπαναστατική Ρωσία, θέλει να υψώσει το ανάστημά της στην αδικία και να μάθει τι σημαίνει να είσαι αληθινός ήρωας. Παρακολουθεί όσα συμβαίνουν γύρω της και περιμένει με λαχτάρα και ενθουσιασμό, που μόνο τα παιδιά μπορεί να έχουν, τη μεγάλη αλλαγή που χτυπάει την πόρτα της.

Επί σκηνής έξι ταλαντούχοι ηθοποιοί και μουσικοί θα μας παρασύρουν σε μια παραμυθένια ιστορία που διαδραματίζεται στον Βορρά μιας άλλης εποχής μέσα από μια παράσταση με σύγχρονη αισθητική και γρήγορους ρυθμούς. Ένα έργο-σταθμός που θέτει στο επίκεντρο το παιδί ως ισότιμο πολίτη, θίγοντας παράλληλα θέματα που παραμένουν επίκαιρα, όπως η κοινωνική ανισότητα, τα ανθρώπινα δικαιώματα, η ξενοφοβία, η σχολική ζωή, η αξία της φιλίας και οι σχέσεις μέσα στην οικογένεια.

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Άλκη Ζέη

Διασκευή- Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας

Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Κυδωνάκης 

Κίνηση: Άννα Ανουσάκη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιλιάνα Παζαρζή

Φωτογραφίες- Trailer: Χρήστος Συμεωνίδης

Γραφίστας: Δημήτρης Παγγές

Οργάνωση - επιμέλεια προωθητικού υλικού: Αλεξάνδρα Λιακοπούλου

Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Παραγωγή: Stage Works Entertainment Group

Παίζουν οι: 

Αλέξανδρος Βαμβούκος, Τάσος Θεοφιλάτος, Γιώργος Κυδωνάκης, Μαρία Κυρώζη, Βασιλική Χρυσικού, Τσαμπίκα Φεσάκη.

Η παράσταση απευθύνεται σε θεατές ηλικίας 6+

Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μεταίχμιο.

Θέατρο Άλφα – Ληναίος-Φωτίου: 28ης Οκτωβρίου 37, Αθήνα 104 32

Παραστάσεις από Οκτώβριο 2023

Κάθε Σάββατο στις 15:00 και Κυριακή στις 14:30 (από 4/2)

Προσφορά προπώλησης έως 4/2: 10€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/children/konta-stis-ragies/

Τιμές εισιτηρίων: γενική είσοδος 12€, μειωμένα για ανέργους, πολύτεκνους, τρίτεκνους: 10€, γκρουπ από 30 άτομα και πάνω: 8 ευρώ, ειδικές τιμές για σχολεία

Δευτέρα έως Παρασκευή οργανωμένες παραστάσεις σχολείων.

Τηλ κρατήσεων για σχολεία και συλλόγους: 210 3803197, 2111180889, 6948727275 (επικοινωνία Δευτέρα έως Παρασκευή 09.00 έως 14.00)

Συγγραφέας βιβλίων για παιδιά και συντονίστρια Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων στο Λαογραφικό Ιστορικό Μουσείο Λάρισας, η Λίνα Μουσιώνη εδώ και χρόνια έχει ανοίξει μαζί τους έναν δημιουργικό διάλογο. Αφορμή να συναντηθούμε με τη σκέψη της, το βιβλίο της «Η πιο στρογγυλή λέξη του κόσμου» που κυκλοφορεί από την Ελληνοεκδοτική.

Η φαντασία είναι η πιο πολύτιμη σύμμαχος!

Πώς γεννήθηκε «η πιο στρογγυλή λέξη του κόσμου» που κυκλοφορεί από την Ελληνοεκδοτική;

Γεννήθηκε από ένα ποίημα της Κικής Δημουλά που είχε μείνει στην άκρη του μυαλού μου και με παίδευε. Αν το φεγγάρι  είναι η πιο  φωτεινή λέξη του κόσμου, ποια μπορεί να είναι η πιο στρογγυλή;  Καθώς απάντηση δεν έβρισκα, άρχισα να ρωτώ τα παιδιά, που είναι πιο σοφά από εμάς. Κουβέντιασα πολύ μαζί τους. Πάντα κάτι καινούργιο ξεφύτρωνε. Μια νέα απρόσμενη ιδέα. Οι απαντήσεις των παιδιών είναι αφοπλιστικές όπως και η φαντασία τους. Αυτή είναι η πολύτιμη σύμμαχος για την επίλυση προβλημάτων όσο αντιφατικό κι αν ακούγεται. Η φαντασία επιτρέπει να σκεφτόμαστε έξω από κουτιά και νόρμες, να κρατάμε ζεστή τη δημιουργικότητά μας και να βαδίζουμε στο δρόμο της καινοτομίας. Η Χλόη, η ηρωίδα του βιβλίου,  αναζητά την πιο στρογγυλή λέξη και την ανακαλύπτει μέσα από την καλπάζουσα φαντασία της.

Στα βιβλία σας μέσα από ένα παιχνίδι λέξεων, πρωταγωνιστούν τα συναισθήματα των παιδιών: χαρά, λύπη και θυμός. Ίσως γιατί είναι δύσκολο να τα αποκωδικοποιήσουν και να τα εκφράσουν;

Τα βιβλία είναι ο καθρέπτης μας. Σε αυτά αντικρίζουμε τον εαυτό μας και τις αλήθειες μας. Τα παιδιά μπορούν να ταυτιστούν με τους ήρωες και τις περιπέτειές τους, να αισθανθούν  πως δεν είναι μόνα τους στο απέραντο άγνωστο κόσμο, να νιώσουν ασφάλεια και αποδοχή. Τα συναισθήματα είναι κοινά σε όλους και τούτη η αναγνώριση λειτουργεί ανακουφιστικά στους μικρούς αναγνώστες.

Σας «μιλούν» οι ήρωές σας;

Πάντα! Και εγώ τους ακούω πολύ προσεκτικά. Όπως πρέπει να ακούμε και να  εμπιστευόμαστε τα παιδιά.

Γράφοντας μια ιστορία «κλείνετε το μάτι» και στους γονείς;

Γράφω πάντα για τα παιδιά. Με σεβασμό και ευθύνη απέναντί τους ώστε να διαμορφώσουν μια υγιή άποψη για τον άγνωστο κόσμο που απλώνεται γύρω τους. Πιστεύω πως ένα καλό βιβλίο είναι απόλαυση για μικρούς και μεγάλους!

"Το καλό βιβλίο είναι απόλαυση για μικρούς και μεγάλους"

Αντικατέστησαν λέτε το τάμπλετ και η τηλεόραση τον ρόλο της γιαγιάς και του παππού;

Δεν θέλω να είμαι αφοριστική. Τα παιδιά τρελαίνονται για την επαφή με τις γιαγιάδες και τους παππούδες τους. Το τάμπλετ και η τηλεόραση είναι κομμάτι της καθημερινότητά μας αλλά δεν μπορεί να υποβαθμίσει τη φυσική ανάγκη για προσωπική επαφή και επικοινωνία. Ζητείται μέτρο.

Τα παιδιά πρέπει να “σκοντάφτουν” καθημερινά πάνω στα βιβλία

Τί μπορούμε να κάνουμε για ν’ αγαπήσουν τα παιδιά τα βιβλία;

Δεν χρειάζεται κάτι εξαιρετικό. Τα παιδιά πρέπει να “σκοντάφτουν” καθημερινά πάνω στα βιβλία. Να αποκτήσουν αναγνωστικές παραστάσεις πολύ νωρίς από την οικογένειά τους. Ας μην ξεχνούμε πως οι γονείς γινόμαστε πρότυπα για τα παιδιά. Χρειάζεται να διαμορφώσουμε μερικές απλές ρουτίνες. Για παράδειγμα, να βρούμε μια κοινή “ώρα” για να διαβάσουμε στα παιδιά ένα βιβλίο. Μπορεί να διαθέσουμε δέκα λεπτά ή περισσότερο χρόνο,  όχι μόνο για την καλλιέργεια της αναγνωστικής κουλτούρας αλλά και για τη δημιουργία μιας σπάνιας σχέσης με τα παιδιά μας. Μια βόλτα στα βιβλιοπωλεία για να ξεφυλλίσουν και να διαλέξουν βιβλία, η οργάνωση της παιδικής βιβλιοθήκης στο σπίτι αλλά και η εγγραφή σε μια Βιβλιοθήκη είναι μερικές απλές κινήσεις που μπορούν να μεταμορφώσουν το διάβασμα σε μια φυσική  καθημερινή ρουτίνα όπως το βούρτσισμα των δοντιών.

Η Λίνα Μουσιώνη γεννήθηκε στη Λάρισα. Σπούδασε Αρχαιολογία και Ιστορία της Τέχνης στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών και είναι διδάκτωρ Λαογραφίας στο ίδιο πανεπιστήμιο.  Από το 1991 ως το 2009, εργάστηκε ως επιμελήτρια  και συντονίστρια του Τμήματος Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων στο Λαογραφικό Ιστορικό Μουσείο Λάρισας. Έχει οργανώσει και επιμεληθεί  ποικίλες εκπαιδευτικές δράσεις με τη μορφή εργαστηρίων, μουσειοσκευών, φακέλων δραστηριοτήτων και εκπαιδευτικών εντύπων.  Μελέτες και άρθρα της για το νεότερο πολιτισμό έχουν δημοσιευτεί σε επιστημονικά περιοδικά και συλλογικές  εκδόσεις.  Από το  2016 εργάζεται ως παιδαγωγική υπεύθυνη των Κέντρων Δημιουργικής Απασχόλησης Παιδιών του Δήμου Λαρισαίων.  Με την παιδική λογοτεχνία ασχολείται συστηματικά από το 2010.

Από την Ελληνοεκδοτική κυκλοφορούν τα βιβλία της:

Η πριγκίπισσα Κουμ Κουάτ και τα κλεμμένα χαμόγελα,

Ο δράκος Σερπαντίνος ξύπνησε,

Η μεγάλη περιπέτεια του Φι και του Λι,

Ο λυποπόταμος,

Δάφνη η Μονακριβούλα,

Το μαγικό κλειδί,

Η πιο στρογγυλή λέξη του κόσμου

Άλλα βιβλία της είναι:

Ένας ασπρόμαυρος ζωγράφος,

Ο μάγος Πότε Πότε και το χαμένο ποτέ,

Η νεράιδα μαγείρισσα,

Το Μουσείο των Υποσχέσεων,

Ζητείται άλογο για αμαζόνα,

Η Ρουμπίνη των Δασών,

Καράβι στον Ουρανό,

Βικτώρια,

Η κατάσκοπος των βιβλίων,

 Η βαλίτσα της Νίνας,

Το Πάρτι,

Η επιστροφή του κόμη Δρακουλα και το μυστήριο με τις νυχτερίδες